奧山由之攝影集《photographs》是承接《flowers》 (2021) 與《windows》 (2023) 概念三部曲的最後一部。過去，攝影師在已逝祖母的家中，捕捉陽光滿溢的庭院內搖晃的花朵，以緬懷祖母；在新冠疫情期間於東京散步的日子，發現磨砂玻璃窗戶的曖昧性，透過拍攝觀看窗戶，連結人與人的關係──這種描繪人物但「不拍攝人」的創作方法，在《flowers》與《windows》中皆建構了一個充滿想像的視覺空間。而《photographs》延續這個創作概念，以「光」為媒介，探問家庭與個體之間的關係，並在光線釋放的迷濛觸感中，對我們的存在提出質疑。
本系列作品最初的構想源自於奧山由之在目前作為工作室的祖父母家中，發現了逾百本的家庭相簿。在翻閱相簿的過程中，攝影師開始思索照片中因上一代的抉擇而承襲至今的（家族）生命連續性，以及同時浮現於腦海的倫理規範。以及，儘管照片中這些人的人生能夠以「家族」這個共同體或框架加以詮釋，但另一方面，也讓人意識到他們在被賦予某個家庭角色之前，作為「獨立個體」的存在。
由奧山由之親自編輯完成的系列作品《photographs》，原本影像中的人物如光暈般釋放開來，藉由大面積地人物留白引發觀者的想像，使原屬某個特定家庭的私密相簿，昇華為每位觀者的相簿，成為一種具有普遍性的共享之物。
光散發的觸感緩緩消融了「某個人物」的臉龐與身體特性，最終靜謐地與觀者自身的輪廓相互疊合，在近乎透明的搖曳狀態之下，引人重新思索「個體」的存在。憑藉著對於「家族」傳承至自身的歷史所抱持的敬意與感懷，以及個人層面的抉擇與不言自明的規範，《photographs》承接橫亙於「傳承與自律」之間的張力，與不同時代的人們及自身展開對話。
